L’atelier pour Philippe n’est jamais assez grand. Dans des cartons allongés sur de grandes étagères, simplement couverts de « bulle » translucide, les objets s’entassent. Certains sont des œuvres, des bouts d’œuvres, des éléments ramenés en réserve et qui attendent patiemment leur remise en expo. D’autres des essais, des bidouilles, des bâtards, des trucs pour voir « si y’a des choses à faire », des expérimentations qui trouveront ou non leur suite, et que l’empathie pour les circonstances de leur naissance ont préservé du rebut. « Des objets d’atelier » me dit Philippe… Comment les faire vivre ensemble en dehors de l’atelier ? Comment les montrer tous sans succomber au grand n’importe quoi de leur diversité ? Comment redonner de la cohérence là où ne semble régner que le chaos diffus de leur hybridation ? Comment réanimer les liens, rebroder les fils, réactiver les gestes qui les unissent en dehors de leurs formes ?
L’institution a parlé. Il faudra faire des choix. Il faudra reconstruire pour eux une mise en scène. Il faudra imaginer, dans ce musée déjà bien encombré, une scénographie personnelle, qui leur redonne sens. On ne fera pas de montage historiographié. On ne fera pas de socles pour les présenter et on ne jugera pas de leur statut. Il nous faudra autre chose qu’un grand inventaire muséographique. Un objet lui-même qui puisse dessiner l’archéologie d’une pratique artistique empirique en train de se faire, de s’imaginer, de s’imposer : une forme de carnet de sculptures débarrassé de l’intimité de la recherche et que l’on pourrait visiter…

© Yvan Poulain